BLAXPOITATION: o que é e como pode se relacionar com o Jazz

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BLAXPOITATION é um subgênero cinematográfico com protagonismo negro, que surgiu nos Estados Unidos durante a década de 1970. O nome vem de “black” (negro) e “exploitation” (exploração), em uma crítica, feita na época, pelo presidente da Associação Nacional do Progresso de Pessoas de Cor* (NAACAP, em inglês), já que as produções, embora colocassem pessoas negras como heróis, tinham como temática recorrente a violência, criminalidade, hipersexualização e abuso de drogas.

Entre as suas principais características estão protagonistas homens e mulheres fortes, ousados, fora da submissão tradicional, estética urbana de ruas, bares e clubes, moda impactante com muito black power, couro, plataformas, cores fortes e linguagem direta, com muitas gírias.

Esse tipo de filme abriu caminhos para filmes negros da contemporaneidade, mesmo sob críticas de alguns profissionais, como Spike Lee, que foi um dos que “subverteu” a ideia de protagonismo negro, trazendo uma imagem mais positiva. Um exemplo disso é “Faça a coisa certa” de 1989.

DIÁLOGOS POSSÍVEIS COM O JAZZ

O JAZZ é naturalmente improviso, afirmação de identidade negra e tensão entre disciplina e ruptura. Nos filmes, isso aparece com personagens que quebram regras, narrativas não moralistas e corpos que não pedem permissão para existir. Além disso, a trilha sonora serve como narrativa da história. Nenhuma ação está desconectada da música. Existe muita síncope, grooves que se repetem e frases que parecem andar com os personagens.

O primeiro filme de blaxpoitation a fazer sucesso foi “Sweet Sweetback’s Baadasssss Song” de 1971, menos de uma década após a conquista da comunidade negra pelos Direitos Civis. Isso ajuda a entender tanto a resistência à sua popularidade quanto o motivo de seu enorme sucesso.

É inegável que, nos dias atuais, produções artísticas feitas por pessoas negras para seus semelhantes que reforcem estereótipos preconceituosos não são de bom tom. De maneira parecida, em alguns contextos do Jazz Dance da década de 1970, muitos profissionais negros se viram em um lugar de concessão às expectativas de pessoas brancas sobre seus corpos e imagens para poderem circular em espaços ocupados por figuras de influência e projeção profissional; mesmo que isso significasse representar aquilo que, por anos, o ativismo e a resistência negra vinham tentando derrubar. Os Direitos Civis representaram a vitória de uma batalha dentro de uma guerra que persiste até os dias atuais: a do povo preto, constantemente tentando sobreviver a um sistema feito de e para pessoas brancas.